这种生宣，正是所谓的纸寿千年的生宣，就算是放个几百年，也不至于变黄变质的。
当然，前提是要保存好。
从这幅九九消寒图的保存状况来看，之前收藏它的人，应该是看出了这幅画的价值的，所以重新装裱过，保存非常不错。
可惜不知道后来生了什么事情，居然让这幅画流落到了大街上，被聂震这个不懂字画的人给花三百块买了。
手工生宣跟机器宣纸的差别还是比较大的。
当然现在机器做的宣纸也有非常好的，但一般制造量都不大，毕竟要考虑到成本的，现在可是商业社会嘛。
利用一些化学原料做出来的现代宣纸，很多保存时间不会过四五十年，除非进行特殊的装裱，进行全方位的保护，这样或许才能够流传后世。
高昂价格的宣纸，一般人用不起的。
当然，这些都只是通过张天元的眼睛判断，然后进行推测出来的结果。
他能确定这幅画是清代的作品，全靠鉴字诀。
鉴字诀现在准确的断代已经可以精准到朝代了，这一点并不是什么问题。
所以不存在现代人作画的可能性。
心里头有了个基本的概念之后，他就回房取了自己的笔记本电脑重新回到了咖啡厅里。
柳梦寻今天不在家，出去工作了。
他这个老婆啊，明明可以在家里做个标准的阔太太，可是却不愿意，非要出去工作。
明明可以靠美貌吃饭，却非要靠才华。
打开度娘，还没搜索呢，忽然间几条弹窗新闻跳了出来。
这几条新闻的关键点都是“幽灵海域，海盗猖獗”。
没有任何新闻提及丰臣将军号的事情，不管是中国、日本、菲律宾、印尼、澳大利亚还是随后派船前往的美国。
他们都表示要去那里剿灭海盗。
但张天元心里头跟明镜似得。
这些国家大概是知道了张天元返航，并且带回去宝藏的事儿。
他们并不知道张天元带回国的是哪一艘沉船，但可以确定的是，幽灵海域肯定有沉船存在。
而且这些沉船上还有宝藏。
正因为如此，他们都动了。
一时间，那片原本没有人关心的海域上，居然多了许多艘军舰，号称是去剿灭海盗的。
确实有些海盗倒霉了，被军舰撞上，结果生交火，海盗是损失惨重。
但是能够在那里横行很多年，海盗自然有自己的本事，他们之后很长一段时间，居然销声匿迹了，就算军舰搜索了那一片的海域，也没有现任何海盗船的影子。
其实这一点张天元倒是很能理解。
那里的那些海盗，其实跟附近几个国家都有关系的，甚至就是附近几个国家的商人或者老板。
他们能够迅消失，就是因为将海盗船重新还原成了普通的商船。
这根本不用做太多事儿的，大船只需要改一下涂装就行了，小船则完全什么都不用做。
因为小船上是没有任何标记的。
没了海盗，可是那些国家的军舰依然时不时传回击沉海盗船的消息，这让知道事情真相的张天元觉得有些可笑。
他关了新闻，查看了一下自己的邮箱。
邮箱里有不少邮件，其中大多数都是启明岛那边过来的。
邮件中说，美国人率先在幽灵海域现了一艘沉船，船上最起码有十吨白银，但是打捞比较困难。
这个事情一下子刺激了日本等过，于是在张天元从那边返航的这几天里，那片幽灵海域上简直是风云迭起啊。
不过这是个好事情，因为那些国家在关注幽灵海域的时候，启明岛这边几乎没人在意了。
毕竟张天元启动了干扰信号，就算是卫星也无法拍摄到这里的地图。
其实这个并不难，中国也可以做得到，只不过中国没那么做而已。
中国在南海吹填造岛那就是要证明自己的态度，如果还遮遮掩掩的，那就有点名不正言不顺了。
张天元不一样，他这么做，只是为了安安稳稳地完成自己的吹填计划而已，至于说露脸什么的，没有那个必要。
笑了笑，关闭了邮箱，他在度娘里面输入了自己要查的东西。
“果然没错！这幅画应该是郑板桥的作品！”
在对比了郑板桥的作品以及绘画也书法特点之后，张天元现在完全可以肯定自己的猜测了。
郑板桥书法，用隶体掺人行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”。
其画，多以兰草竹石为主，兰竹几成其心灵的郑板桥的书法艺术，在中国书法史上是独树一帜的。
由他23岁写的小楷欧阳修《秋声赋》和3o岁写的《小楷范质诗》推知，板桥早年学书从欧阳询人手。
其字体工整秀劲，但略显拘谨：这与当时书坛盛行匀整秀媚的馆阁体，并以此作为科举取士的标准字体有关。
对此，郑板桥曾说：“蝇头小楷太匀停，长恐工书损性灵。”
在他4o岁中进士以后就很少再写了。
郑板桥书法最被称道的是“六分半书”，即以“汉八分”（隶书的一种）杂人楷、行、草而独创一格的“板桥体”。
“六分半”书，是郑板桥对自己独创性书法的一种谐谑称谓。
隶书中有一种笔画多波磔的“八分书”，所谓“六分半”，其意大体是隶书，但掺杂了楷，行、篆、草等别的书体。
《行书曹操诗》轴可视为“六分半”体的代表作。
此件写曹操《观沧海》诗，幅面很大，平均每宇有1o平方厘米以上，字体隶意颇浓，兼有篆和楷；形体扁长相间，宅势以方正为主而略有摆宕。
拙朴扩悍，恰与曹诗雄伟阔大的风格相似。
郑板桥曾在《赠潘桐冈》诗中称道自己的书法：“吾曹笔阵凌云烟，扫空氛翳铺青天。一行两行书数字，南箕北斗排星躔。”
郑板桥书法作品的章法也很有特色，他能将大小、长短、方圆、肥瘦、疏密错落穿插，如“乱石铺街”，纵放中含着规矩。
看似随笔挥洒，整体观之却产生跳跃灵动的节奏感。
如作于乾隆二十七年的《行书论书》横幅，时已七十高龄，乃晚年佳作。
大意是说苏东坡喜用宣城诸葛氏齐锋笔，写起来十分如意，后来改用别的笔，就手心不相应。
(未完待续。)8