我的导演时代正文卷第237章暑期档的闹剧绝地求生》的原版是《死囚大逃杀》，一部和霓虹经典电影《大逃杀》有些相像的片子。
阅片量大一点的人，从片名就大概能猜出来主线剧情。
一个很牛逼的组织，从监狱里弄来了十个死刑犯，把他们丢到荒岛上，让他们相互厮杀，然后决出胜利者。
李谦的构思把那十个参与者的身份改了，有很大原因就是死囚的身份。
判了死刑的，基本上都是罪大恶极的罪犯，哪怕作为男主角，最后也是不应该活着的。
电影里好人可以不活，但是坏人必须死，尤其是犯下死罪的人。
无关光电的规定，这是现代社会一种最基本的普世价值观。
当然，要是背景不一样，在古代，在非洲某个没有秩序的地方，就无所谓了。
《绝地求生》的剧情基本和当初的分镜差不多，拍过一部《狼牙》之后，吴经的导演水平已经有了明显的提高，基本上没有什么大问题。
不过李谦关心的不是电影拍的怎么样，而是想从中找出一些东西。
《战狼》、《战狼2》这两部电影都是吴经主演的，在他自导自演的《狼牙》上映之后，李谦怀疑过这两部电影也是他自导自演的。
《狼牙》投资加那点可怜的宣发一起才300万，内地票房400多万，香江200多万，加起来600万人民币。
这种没有大牌明星的小成本电影，在东南亚肯定也是卖不出去的，内地的电视版权也不值几个钱，亏本是肯定的。
不过，300万成本换来600万票房，单纯按票房和成本的比例来看，已经是很不错了，比大多数导演要强，更别说这是吴经的第一部电影。
如果真转型成了导演，那一般不会去拍别人的片子，更何况是同类型，《战狼》系列是他自导自演的概率就很大了。
不过《狼牙》的风格，和《战狼》系列差别很大。
《狼牙》完全是一部港片，而且作为一部动作片，很多动作直接、致命，但是整体确实一种很冷静的风格。
打斗戏份很痛快，但是给整个片子一个很平静的基调和美感。
《战狼》系列却不一样，是很热血的战争电影，尤其是第二部。
另外叙事风格、镜头语言，都有很大区别，《战狼》系列基本上是学习了好莱坞，标准的三镜头法，客观镜头-主观镜头-半主观镜头，也是好莱坞电影从四十年代一直用到现在的万能法宝。
风格差的有点大，让李谦有点拿不准了。
不过这部《绝地求生》，就让李谦真正确定了，《战狼》系列就是吴经自导自演的。
《绝地求生》绝大部分两个人的对手戏，都是先给个中间镜头，接着其中一个人物一个正打镜头，然后给另一个人物一个反打镜头。
和《战狼》如出一辙，尤其是冷锋和老猫对峙，从枪战到肉搏长达5分钟戏份，和《绝地求生》里吴经和一个强壮的白人演员扮演的米粒坚海军陆战队特种突袭团的一名前战术小队队长，他们俩最后的决斗，有《战狼》里的味道了。
“经哥，你这部电影，有些好莱坞电影的味道啊。”
风格变得有点大，李谦也就随意问了问。
吴经没想到李谦不说电影本身，而问起了别的，不过还是说道，“我以前不是在《木乃伊3》里跑了龙套嘛，演个打手，一出场就被杰哥打死了，当时在那个剧组呆了几天，我就感觉人家跟香江那些动作片不一样。
这次《绝地求生》除了我自己的之外，其他八个角色全都是外国人，我也跟他们聊过他们，每个国家的特色真的不一样，那个溙国的托尼贾，他那个泰拳很凶狠，比我在《杀破狼》的表演还要狠。
不过主要还是几个白人演员，他们以前也是专门拍好莱坞动作片的，我就借鉴了一下他们的拍摄方式，师夷长技嘛。”
原来如此，和剧组的外国演员学来的。
疑惑解除了，李谦就和他聊了聊电影本身。
“这个剪辑总体来说没有什么大问题，就是那几个配角临死前的特写、慢镜头太多了，除了最后被打死的那个，还有开头空投掉海里淹死的那个，剩下七个人，顶多给三个人死之前的特写，避免过度的煽情。”
很多不成熟的导演的通病，拿不清重点，照葫芦画瓢。
这个问题，吴经也觉得有点不好搞，他问道，“安排每个人身份的时候我就发现了，太容易雷同了，那个非洲战场雇佣兵思念老婆，国际杀手夫妇也是夫妻之间的感情，搞来搞去除了亲情和爱情，没什么好煽情的了。”
李谦想了想，“就保留那个泰拳高手、国际杀手夫妇，还有那个霓虹最大黑帮的头号打手，其他人就来个痛快，干脆利落的死掉。”
泰拳高手，是托尼贾演的，以《拳霸》系列和《冬萌功》出名，也出演过《杀破狼2》。
托尼贾演一个得罪当地黑帮，不得已逃跑，为了全家生计偷渡去香江打工的大男孩，再合适不过。
国际杀手夫妇，戏份也不少，开头不久就有个人看女的好欺负想干掉她，没想到被女的反杀了。
不过两个人也先后给米国人给杀了，老婆先被干掉，丈夫去复仇又挂了。
那个霓虹第一黑帮的头号打手，有个挺狗血的身份，他有个喜欢的女孩子，女孩子家里开了家小店...
后面不用说都猜得到，无非是帮他们家赶走了小混混这种，并且利用自己在组织里的地位保护他们家。
女孩也喜欢他，但是他担心自己的身份会牵连她，一直若即若离，暗中保护。
在电影里，身为孤儿的黑帮打手，只有女孩这一个牵挂了，时不时地拿着女孩在庙里求来的平安符看着，他拿绳子串起来，系在脖子上。
最后，也是被脖子上的系着平安符的绳子给勒死的。
“给霓虹人多点戏份，别都剪了，省的到时候观众说我们搞歧视。”李谦笑道。
吴经也被李谦这话给逗乐了，当初找他谈的时候，对这几个角色的设定，李谦最先说的就是那个南棒跆拳道高手，安排他在飞机上嘲讽主角，接着空投的时候出故障，直接丢海里淹死了。
手脚都被铁链锁着，在水里功夫再高也白搭。
这死的这么憋屈，不是歧视南棒是什么。
不过无所谓，而且那么紧张刺激的电影，开头这一段估计会挺搞笑的。
“那就把另外几个人临死前的特写和回忆的镜头都给删了，正好留着着三个人，一个黑人，一个白人，一个黄种人。”吴经也接受了李谦的提议。
两人在机房里就电影的一场场戏聊了三个多小时，做了些细节上的删改，最终110分钟的成片，剪到了103分钟，删掉了七分钟无关紧要，又有些啰嗦的镜头。
100分钟，就算正常了。
“那李导，咱们这片子什么时候上市合适？”吴经又问了上映日期。
“马上七月了，八月初太赶了，你这后期还没做完，再晚半个月暑期档也结束了，就九月底的国庆档吧，现在国庆七天长假市场也不小了。”
李谦想了想，又问道，“对了，好像你之前演的那个《西风烈》也是国庆档上吧？”
“《西风烈》通知了我是十月底上。”
《西风烈》是华阳投资、发行的，《风声》的导演之一高峮叔执导，国庆另一部大片《狄仁杰之通天帝国》也是华阳的，不可能一起上映。
“那就没问题，别经哥你自己演的两部电影凑一起去而来，国庆档就《狄仁杰之通天帝国》一个对手，以现在的市场，同时容纳两部大片是没有问题的。”
“好像《精武风云：陈真》、《剑雨》也是国庆上映吧？”
“这两部片子无关紧要，不用去管，就是一个《狄仁杰》，不过徐老怪重回武侠片，我们压力还是很大啊。”
这话让吴经都不知道该说什么好，甄子单主演的《精武风云：陈真》，吴雨森执导的《剑雨》，李谦都轻飘飘地无视了。
而且，听这话，自己这部《绝地求生》能跟徐客的武侠片扳扳腕子。
徐客的武侠片啊，基本上市华国武侠片的一面旗帜，更何况还有刘天王加盟。
李谦笑笑，“经哥你也别太小看了自己这部电影，虽然动作片是小众，不过《绝地求生》和那些香江动作片完全不一样，光电影里这个幕后组织搞的厮杀机制，就很能吸引观众了。”
即便李谦这样说，还有他的名气加成，吴经还是没有多大的信心。
徐客即便两部爱情片票房不高，那也是徐客，更何况吴经早年还在他手下拍过《蜀山传》。
在别人手下拍过戏，就好像大学毕业后遇到高中班主任，哪怕你人高马大，比渐渐老去的班主任高一个头，一只手能打两个，也会不由自主地有些发憷，乖乖听话。
只是除了国庆档，也没有好档期而来，暑期档赶不上，贺岁档已经有安排了，总不能等明年。
就这样，档期敲定了，《绝地求生》的后期还得继续，距离九月底上映也就剩三个月了。
.......
李谦紧接着返回了怀柔影视基地继续《我是传奇》的拍摄，而随着七月份的到来，暑期档战火也正式打响了。
七月一号，古添乐、吴晏祖主演的《枪王之王》率先登场，首周末四天拿到四千万的高票房，为暑期档开了个好头。
口碑不错，第二周拿到4500万，十一天总票房高达8500万。
破亿是肯定了，有一部港片破亿，不过吹港片复兴的好像没什么人了，这片子比之前《窃听风云》还是要差不少的。
2号徐征、黄艺、快乐家族主演的喜剧电影《嘻游记》上映，三天拿到650万。
不过第二周却拿到了1200万，票房大涨。
但是和票房完全相反的是，口碑...没有口碑，只有骂声一片。
就是玩票兴致的片子，和郭德光主演的《三笑之才子佳人》一样，各种烂俗、恶搞。
当时有影评人问郭德光，有没有把电影当回事儿？
结果这位刚刚多了个导演身份的著名相声演员想都没想就回答道“真没太当回事儿”。
把电影不当回事，能做出什么好电影呢。
随着电影市场越来越好了，各种相声界、主持界、什么什么界都来夸张拍电影捞钱了，而且清一色地瞄准了喜剧。
但是喜剧又不好拍，不说笑中带泪吧，最起码要笑的不尴尬。
《嘻游记》这片子，连专业影评人都不想去吐槽，有位带孩子去看电影的影评人直接这样写道，“开头，孩子看的津津有味
；中途，孩子开始不怎么闹腾了；结尾，孩子睡着了。”
年度最佳烂片，多了一个强有力的竞争者。
暑期档的电影不少，黄小明主演的《唐伯虎点秋香2》十天拿了四千万票房。
之前他就演过一个电视剧版本的，各种浮夸、尬演，真不知道哪来的勇气再演一次电影版。
梁静如给的勇气？
刚刚在《风声》中表现不俗的演技，好像一下子被黄小明丢下水道里去而来。
22号，暑期档最重量级的电影，马小刚执导的灾难大片《唐汕大地震》上映了。
作为一部情感片，华阳在宣传的时候，一直是打着灾难大片的名头宣传的。
这种题材，要是写明是情感片，估计会有点劝退了，但是灾难大片就不一样了，《2012》刚刚大火，还带出来了2012世界末日这个流言。
首日3620万，超越《阿凡达》的首日2700万，并且创造了新的内地影史首日票房纪录。
毫无疑问的大爆！
首周末四天更是拿到1.9亿的超高票房，险些四天两亿。
华阳传媒股票大涨，马小刚意气风发。
不过紧接着有大量声音开始质疑票房的真实性，毕竟华阳是有前科的，《风声》首日不到700万，结果媒体报成了1100万。
可把马小刚气到了，去年一年没片子上映，今年一鸣惊人，把什么张一谋、吴雨森、李谦他们给甩的远远的，票房上独一档，但是却被这么多人质疑。
别人大卖没人质疑，倒了他这，那么多人骂他造假，还有没有天理了，歧视他马某人？
气的马小刚立马在微博上发了个长文。
“有人处心积虑认定《唐》首日票房虚报，并痛心疾首认为首日不可能超过《阿凡达》，我们的精英们唯恐丢了米国人的脸。
怎么可能呢？一定是假的！真对不起伤了你们的心，首日3620万是真的，只会低不会高，因为吹牛要上税的，本民族饱受挫折，养成自卑感，要不国歌里怎么唱，起来饥寒交迫的奴隶呢？”
从这话里就可以看得出，肯定是马小刚自己写的，而且真被气到了。
华阳传媒也出具了票房原单，根据数据显示，胶片1713万，数字2370万，IMAX82万，合计4166万，比对外公布的3620万还多了。
但是，假的，肯定是假的！
照样被质疑。
马小刚又连发了三个微博，甚至还配上了伟人的一首词《满江红――和郭沫落同志》，“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激。要扫除一切害人虫，全无敌”这样的语。
但是没用，该质疑的还是质疑，各种论坛上，很多人各种分析，找出种种理由，拿出大白天偏僻电影院人流量不大的照片，证明票房造假。
不说光电出马了，电影局副局长接受采访亲口表示，《唐汕大地震》的票房没有任何问题，不存在所谓的造假。
但是，依然有质疑声，连带着光电又被骂了。
就这样，好好的一部感人电影票房大卖，变成了一场闹剧。
.....
“这马小刚，是不是得罪的人太多了，嘴臭的报应来了。”
李谦看着网上、微博上各种质疑声，骂光电，骂马小刚消费唐汕人民的苦难，也无语了，真不知道这群人干嘛吃饱了撑的。
“《唐汕大地震》挺好看的，特别感人。”
李谦随手发了个微博上去，哪怕看马小刚很不爽，不过也不得不承认，《唐汕大地震》拍的是真好。
是好电影，李谦就支持，反正他也没片子上映，动动手指头的事
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