“古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典，
刻在黑色的玄武岩距今已经三千七百多年...”
叶青在前奏之后开口演唱。
果不其然的，这种舍弃了韵脚的唱法，让现场很多乐评人大为吃惊：这种唱法，很巧妙地改变了不太适合rap的问题。
“这，也不是不行，但是得...”
台下的乐评人想说得和曲子配合，但没想到这个曲子是真的配，只能说：
“就算是这样，也胆子太大了吧？”
是的，这种唱法本身就是胆子很大的。
而包括叶青自己在台上处理这首曲子，都是很小心的。他的音色、演唱方法、处理方法在这首歌和周奶茶出现了比较大一点的区别。
粗暴地说：
就是叶青唱的听起来更清晰。
叶青的嗓音条件是相当优越的，加上他现在的年龄基本上已经接近歌手最好的年纪，所以相比周奶茶22岁早期发这首歌的时候肯定是要好的——粉丝都知道，这个时期是周奶茶声音比较稚嫩的时期。
听theone演唱会就知道。
所以叶青的版本不能说别的，嗓子更亮。
也更圆润一些。
“我给你的爱写在西元前，深埋在美索不达米亚平原
几十个世纪后出土发现，泥板上的字迹依然清晰可见...”
如此演唱，很是流畅。
以至于叶青在表演的时候，普通观众们应该还是能听清楚的歌词的。
但听清楚，不代表听得懂。
国内观众听歌从来就很在乎歌词这件事。
可是这次吧...
曲子不懂也就算了，这个词...
反正叶青在台上看得清清楚楚：
很多人脸上一副“怎么突然就变成了历史课”的表情，以至于他们在听歌的时候，不自觉地就看向他身后的字幕了。
...
观众感兴趣的，也自然是自媒体感兴趣的。
“你听懂了吗？好像是在讲历史。”
屏幕前的楚甄看向旁边的小伙伴：“好特别哦，这个词。”
“确实很特别。”
老实讲，她本来是准备有一个跟着哼唱的动作的。就像是之前的《龙卷风》一样，基本上听了一遍副歌后，就能在第二遍副歌跟着一起合。
这也是很正常的。
所以抱着这样的期待，她听见了叶青第一句唱了“古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典”，整个人顿时变成“我是谁？我在哪？我要干什么？”
完全不明白是什么。
但楚甄总觉得应该不是像现在某些古风歌手一样，只是简单的堆砌词汇。
应该是有一套逻辑在的。
她立刻就拿出平板，然后现场查询。
“先搜古巴比伦，还有汉谟拉比法典...”
“嗯好，我看看啊...”
五分钟后。
“好像咱们查的是两河流域的历史，但是信息都不是很全...”
“要不咱们买本书啥的，显得专业点...诶？卧槽怎么卖没了！《看得见的世界史：巴比伦》卖完了也就算了，《巴比伦神话故事》这种没啥关系的儿童科普书也没了？”
“倒也不必吧？秋刀鱼也就算了，买了还能吃啊，这书买回去真的有人看么...”
尤其是历史书这种东西，看起来蛮头疼的。
这话平时听着也有道理。
但话落，一个小伙伴就立刻接嘴：
“你觉得秋刀鱼多少人又是真的喜欢吃呢？一些人可能是听叶青的歌词，才知道秋刀鱼这种鱼吧。”
“对啊，你可别忘了，那段时间我们做的秋刀鱼做法的文章，可是10w+了。”
另一个小伙伴叹了口气：“算了，这种书存量肯定小，很容易卖空，你赶快看看，别的歌词里提到的别的书还有没有！”
于是屏幕前的小伙伴们丢下了正在直播的比赛，直接开启了工作模式。
这一幕在很多地方发生：
那些喜欢蹭叶青歌曲热度的自媒体们，这一次有点懵比——苏美尔人的楔形文字，神殿，征战，苏美女神...
不专业的，只能挨个查。
甚至还需要买书分析。
但这个年代，什么东西都讲究一个迅速。
很快就有专业人士写了文章，然后发表出来：“叶青新歌的歌词你听不懂吗？原来它背后，竟然都是真实的历史！”
...
再回到屏幕前的普通观众视角。
老实讲啊，《爱在西元前》如果是一个普通的歌手发出来，大家可能一脸疑惑。
但这是叶青。
他拿这首首歌作为第一波主打曲。
很多人下意识地就觉得还不错，然后进而上网去搜相关的评论。这时候专业的乐评人还在分析，但也有权威的人比较快地就发出来了围脖。
10点03分，李建发博上了热搜：
“多少人都在模仿叶青的音乐，他们的包括咬字，曲风，编曲都很像，但那都真的只是模仿，市场上只有这么一个风格的人叫叶青。
我很喜欢他这种风格，而且老实说比叶青的英文歌曲来说，我是更偏爱歌。
只是今天他又给了我一个惊喜，在我以为这个风格可以持续很久，也担心他起点太高难以为继的时候，这么充满实验性质的《爱在西元前》真的是非常大的突破，也很好听。
所以我只想说一句，很多人都在追逐叶青的风格，但是只有叶青能追上他自己。”
嗯，这话说得...
有异曲同工之妙啊。
而在这条热搜下面，有一阵子没有出现的陶吉吉也评论了。
要知道他感情方面肯定是有一些问题的，至少不能用ppt，有powerpoint会不会好一些...
咳咳，玩笑，玩笑。
但是要论音乐造诣，特别是节奏蓝调R&B这回事情，年长一点的都知道他当年多厉害，也知道他被称为什么吧？
所以他都发了一张截图和一张自拍，就坐在电脑前，和几个朋友一起。
手里还拿着纸和笔，写了一些东西。
然后他配文：
“葉青是我這些年來很少見到的，這麼優秀的華語音樂人。在他音樂裡德一些處理，都很有自己的風格。而你聽他一整張專輯下來，你就會覺得，對，這就是葉青。
所以我也有關注他的舞臺，和我的好友一起，然後我簡直難以相信《愛在西元前》這首歌，對於R&B的處理和理解，簡直是具有時代跨越性的。今天的等待全都值得了，因為這是一種全新的風格。
但這種風格，只能是他，還是大家也都可以，我想，就很難給出準確答案了。”
...
这都仅仅是冰山一角。发博的音乐人，实在是太多了。
#爱在西元前#
这个热搜下面，滚动式刷屏，刷的还都是音乐圈里的人士。
简短一点的，如袁娅维：
“这首歌我连续听了好几遍，每一遍都有不同的感受，因为太多细节处理了。希望大家都能静下心来听听，然后和我分享感受。还有，人声运用的真好！！！”
长一点的，那就太多了。
因为确实无论是这个编曲，还是唱法，亦或是里面最重要的各种实验性质的元素，都是前所未见的。
也有太多的东西可以说了。
但这些长文都有一个特点，那就是针对这首歌很感叹，但并没有详细地分析整体。
为什么呢？
或许就像是知名乐评人胡红旭所说的：
“其实我相信和很多人一样，我们都坐在屏幕前等着欣赏叶青的新歌，然后我还要评论分析他这次给我们带来了哪些亮点和惊喜。但谁也不会想到，他带来了一个颠覆性的曲子和唱法。
我试图去寻找一下国内外的和他类似的歌曲，但真正找到的时候，才发现其实完全不一样。特别是C段，完全想不到这一段，‘我感到很疲倦离家乡还是很远，害怕再也不能回到你身边’，我敢说这是叶青所有C段里可以封神的一段，这一点我相信大家都没有异议。
更多的我也不敢说了，反正今天和小伙伴们熬夜通宵吧，希望明天能写出点东西来，不保证写得很全啊【图片】”
这次配的图片很简单，就是美团上面的点单，十几杯咖啡。。
搞得网友都有点蒙了：
我们就是没太搞清楚，才来找你们的评论。
结果歌词需要专业人士解读也就算了，歌曲你们专业乐评人都不敢评？
“美团外卖或成最大赢家，建议叶青代言。”
“这家店离我很近，立刻就去捕捉胡老师！”
“我头一次看有胡老师不敢点评的歌，活久见。对于胡老师这种行为，我只能建议他向丁太昇老师学习...”
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