许臻刚刚听到孟一凡在台上大放厥词、说沈丹青的表演已经过时了，是真的很生气。
甚至比他在艺考的考场上被捉弄时更生气。
许臻看过的话剧不多，不敢说自己有多懂行。
但是，他清楚地记得，自己第一次看《万家灯火》的时候，曾经被何老太的那段独白感动得几乎当场落泪。
艰难困苦的岁月，如泣如诉的剖白，一浪高过一浪的澎湃情绪，无不直击着人的灵魂。
这种强横的舞台表现力，在初出茅庐的许臻看来，简直就是艺术品。
只可惜，沈丹青老师出演的影视剧不多，而且几乎全都是家庭伦理剧，自己可能不太有机会跟她合作。
而孟一凡……
呵，演着蹩脚的表演，却狂妄得令人恶心。
这种人，光冲着后脑勺抽一巴掌是远远不够的，必须得照着脸再狠狠来一拳。
“可以，你想演，就上来演吧。”孟祥东心情复杂地道。
许臻向他道了谢，离开座位，一边不疾不徐地走向了舞台，一边调整起了自己的情绪。
这一次，他不打算做任何“创新”，就直接100%还原沈丹青当年的表演即可。
因为，他不是想要与孟一凡一争高下，而是想用表演来反驳他荒谬的论点。
——就让现场观众来评评理，到底哪个风格更适合这一段的表演吧！
……
场边，孟祥东薅着孟一凡的后衣领，将他从台上拽了下来，把舞台让给了许臻。
孟祥东瞧着许臻挺拔的身影踏上了通往舞台的阶梯，不由得微微一怔。
一步、两步、三步……
他每踏前一步，身体就比方才塌下去了几分，精气神也仿佛渐渐衰弱了下来。
到最后几步，他脚步沉重，步履艰难，肩膀一高一低，斜倾着往前踱。
孟祥东几乎恍了神。
短短十来秒钟的时间，他就这样眼睁睁地看着一个生龙活虎的小伙子一步步走向了衰老。
一步十年。
人到台上，已是半截身子入土。
“他们爸爸这人呐，特好干净。”
许臻站在舞台的正中央，咧着嘴，笑着念出了自己的第一句台词，道：“一进了院门儿，就捡窗根儿抄起把掸子，脚、腿、身上，挥掸来、挥掸去。”
“且在那儿挥掸呢！”
这一句话说完，区区二十秒钟，孟祥东就替自家侄子认输了。
“许臻”已经彻底不见了踪影，此时此刻，站在众人面前的就是一个活生生的何老太。
而此时，“何老太”讲起自己的丈夫，脸上却露出了年轻人般的甜蜜笑容，眼神中饱含着对过去岁月的无限怀念。
戏外的年轻人在演老人。
戏中的老人却在演年轻人。
这种错乱而又真实的年龄感让孟祥东大开眼界，自愧不如。
——这份表现，可比当初许臻参加艺考的时候强太多了！
简直就是高中生和研究生导师的区别！
“……我39岁上，他爸爸就走了。”
一晃神的功夫，许臻已经演到了孟一凡最初引发争议的那个节点上。
孟祥东连忙定睛看向了台上。
而此时，不同于孟一凡刚刚的隐忍内敛，许臻的表情一丁点儿都没有收着。
他皱着眉，紧抿着嘴，脸上的肌肉因过度的难过而轻轻抽搐，眼中泪光闪烁。
许臻伸出了四根手指，伸着胳膊晃了晃，气息凌乱地哑声道：“我守了四十年的寡！”
这句话，嘶声吼出，到“寡”字时已然破音。
这一刹那，孟祥东只觉自己的心脏如遭重锤所击。
什么叫表演的感染力？
这就是了！
同样的一句话，孟一凡说来只让人觉得演技好、处理得真漂亮，而在许臻演来，却能让人忘记掉演员的存在，纯粹被他的表演所感染！
台上，许臻眼中的泪水如断了线的珠子似的扑簌簌落下，但他却并没有沉湎于委屈之中。
他一边流泪，一边皱着眉头道：“最难受的就是他爸爸刚走那阵儿，临死前撂下话了，让给（他的尸骨）送回老家去！”
许臻一摊手，眼神中满是崩溃：“哪儿那么容易啊？”
“你男人死了，何家破败了，你一寡妇拉扯着一堆孩子……”
说到此处，他的声音陡然又拔高了一个声调，叫道：“人都是势利眼！”
“呜呜呜……”
这一刻，孟祥东清楚地听到，台下响起了一阵低低的呜咽声。
已经有观众开始哭了。
台上，许臻没有抹眼泪，只抽了抽鼻子，眼神涣散地望着远处的虚空，悠悠地道：“甭管多难，我到底把你给送回去了。”
“等我到了你那步，我可不给孩子添这么大的麻烦。”
“何老太”拍着自己的胸脯，哑着嗓子道：“宗祈，我对得起你们何家嘞，这么多孩子，我都给你拉扯起来了。”
“我一个人！”
“都把他们培养成人了！”
不大的剧场裹挟着这声嘶吼的回音，震荡着在场众人的耳膜。
台下，孟祥东看着这段不到三分钟的表演，心中的震撼难以言表。
他当然是看过原版的《万家灯火》的。
许臻刚刚的这段表演，这叫用了沈丹青的风格吗？
——这叫被沈丹青附体了！
孟祥东在没有对比的情况下，完全看不出来这段表演跟原版有任何区别。
而且，他清楚地记得，当初去剧院里看《万家灯火》的时候，他眼睁睁看着周围人在这一段戏后哭成了泪人，但自己却由于太熟悉沈丹青，也太熟悉她的表演风格，对这段戏完全无动于衷。
然而，当这段表演放在了另一个人的身上时，他反倒是清楚地体会到了沈丹青到底有多牛批。
夸张吗？
是的，无论是肢体语言还是面部表情都很夸张。
咆哮吗？
是的，短短两三分钟，何老太先后咆哮了三次。
但是这样的表演有什么不好？
这是全剧情绪的一个集中爆点，是“何老太”这个人物的高光时刻。
前面的故事情节已经做足了铺垫，而这一段，恰如山洪暴发，给前面累积的情绪找到了一个最为合适的宣泄口。
孟祥东看完这一段戏，完全不像看完孟一凡的表演那样憋闷，而是感到无比的畅快。
这才是最符合剧情需要的表达方式！
这段戏不仅足够精彩，而且符合话剧本身的内在节奏和逻辑。
不用争辩，这种表达方式就是更为恰当，无可争议！
“嘭！”孟祥东踹了一脚身边的侄子，怒其不争地道，“现在，立刻上去道歉，说自己狂妄无知，听见了没有！”
然而等了几秒钟，却没有等来回应。
他忍不住扭头看了一眼侄子，却见，坐在旁边座位上的孟一凡居然哭了。
——被对手的表演感动哭了？？
你，你可真是“厉害”！！
而孟一凡这时候见大伯盯着自己看，连忙抹了抹眼泪，眼神看上去有些茫然。
沈丹青老师的这段戏，有这么感人吗？
为什么我看原版的时候，反倒没有被触动得那么大？
……
而此时，台下，因这段表演而落泪的又何止孟一凡一人。
坐在角落处的沈丹青摘下眼镜，抹了抹眼角的余光，脸上露出的欣慰的笑容。
哦，如今看来，这段戏果然依旧是经得起推敲的，并没有落伍。
感觉当年的自己还挺棒！
这样想着，她又转头看向了站在舞台中央，接受众人雷鸣般喝彩的许臻，不禁有些感慨。
这小子，比我想象中的更厉害啊！
即便是让我现在上去演一遍，恐怕最多也就是演到他这个份上了。
倘若把我们俩的表演放在一起，反倒会显得我演得更像“赝品”，呵呵。
这叫个什么事儿？
她见众人的注意力都在台上，没人留意到自己这边，索性安静地站起身来，从侧门离开了小剧场。
嗯，今天果然是看到了一出“好戏”，不虚此行。
……
当天晚上，许臻在表导楼小剧场完美演绎《万家灯火》，血虐同级生孟一凡的事就传遍了整个中戏。
至于外界，则只揪住了许臻出演《万家灯火》这个梗，选择性地无事了孟一凡。
不过，网上的老百姓们没留意孟一凡，却不代表其他人没留意他。
第二天一早，海棠话剧社就发布了一条通告，宣称本社艺人孟一凡因“不尊师长、德行有亏”，暂停一切演艺活动，包括原定即将于10月份前往波罗的海沿岸巡演的大型话剧《荆轲刺秦》；
以及由他主演的、即将前往爱琴海巡演的先锋派话剧《晚餐》。
而一周之后，中戏表演系的学生们也发现，孟一凡不见了。
私下询问之下，发现这厮被他大伯孟祥东强制休学了一年，要他去剧团里打打杂，做做苦力。
学艺先学德，做戏先做人。
孟祥东将所有态度都摆到了最低，希望能以此熄灭沈丹青等大佬的怒火。
孟祥东极其心累地叹了口气。
算了，与其教他演戏，不如还是多费费心思来教他如何做人。
接下来的路要怎么走，还是得看他自己的心性和造化。
你大伯我只能帮你到这里了。
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